Trouver ta voie en tant que designer textile : les 4 piliers essentiels
Depuis mes débuts en tant que designer textile, une question m’accompagne : À quoi est-ce que je contribue et peux contribuer avec mon métier ? Portée par ma curiosité et un besoin de comprendre en profondeur, j’ai pris goût à l’art du questionnement et de l’introspection pour découvrir peu à peu ce qui me motive à faire ce que je fais – comment, avec qui et pour qui.
Ainsi, en trouvant mes réponses, j’ai compris l’importance de me fixer un cadre pour les communiquer avec clarté, aisance et facilité pour m’épanouir dans mon activité de designer.
Ce cadre c’est une boussole qui guide mes choix, structure mes collaborations et reflète mes valeurs. Il m’a aidée à mieux comprendre ce que j’offre au monde et à m’aligner sur des projets en résonance avec ma vision.
Aujourd’hui, je souhaite partager avec toi cette réflexion. Peut-être qu’elle éveillera une résonance en toi, ou qu’elle te donneras l’envie de définir, à ton tour, ta manière unique de contribuer au monde en tant que designer, illustratrice, illustrateur indépendant.e.
Note: Ce cadre n’est pas un carré rigide, figé & enfermant dans lequel mourrir lentement d’étouffement: c’est une recherche vivante, qui évolue au rythme des changements, des expériences et des besoins qui se manifestent. Disposer d’outils pour accompagner ces transformations est essentiel. C’est pourquoi je souhaite partager ici mon cheminement et proposer des ressources pour aider d’autres designers comme toi, à définir leur rôle unique dans le monde✿.
→ En trouvant ton propre cadre, tu seras à même de répondre aux demandes de tes clients avec authenticité, tout en t’épanouissant dans tes projets. Cette démarche te permettras de rester aligné, d’affirmer ta singularité, et de contribuer au monde avec sens et impact.
Pourquoi définir son "cadre de référence" en tant que designer ?
Un cadre de référence n’est pas une prison ; c’est un socle. Il soutient ta créativité, ta mission et ton activité tout en t’aidant à :
- Communiquer avec clarté : Pour transmettre tes messages avec intégrité et en cohérence avec ton identité.
- Trouver tes clients idéaux : Ton cadre agit comme un filtre naturel, attirant les projets alignés avec tes valeurs.
- Structurer tes collaborations : En définissant clairement ce que tu proposes (ou non), tu évites les malentendus et les projets non alignés.
- Prendre des décisions éclairées : Lors des moments de doute, ton cadre devient une boussole.
- Vendre avec intégrité : Tu sais que tes créations répondent à un besoin, apportent une solution et enrichissent l’univers de tes clients tout en restant fidèles à toi-même. En tant que designer indépendant.e ce cadre est également une aide précieuse au moment de négocier tes offres avec tes clients, de manière claire et alignées avec tes aspirations.
- Éviter le surmenage et le manque de sens pouvant parfois mener à l’épuisement ou au burn-out malgré le fait d’aimer profondément son activité.
Ton cadre de référence est une « zone d’intégrité » définissant tout ce qui est vrai pour toi concernant ce que tu souhaites apporter avec ton activité – qu’est-ce que tu proposes, comment, avec qui, pourquoi et sous quelles conditions. C’est toi qui le défini, il est donc en sur-mesure et contient ce qui te sembles important pour ton activité. C’est une sorte de boite à outil minimaliste et clair contenant tout ce qui te permets d’être en alignement avec ce que tu proposes, tes essentiels.
Construire son « cadre de référence » en tant que designer textile: les 4 piliers essentiels
Voici en détails, les 4 éléments indispensables – j’ai nommé les valeurs, le Pourquoi, ta Mission, et ta Vision – qui composent la base d’un « cadre de référence » pour ton activité. Je te propose également à titre d’exemple pour t’aider à mieux comprendre, des extraits de ce que contient le mien.
Les Valeurs : Ta boussole intérieure
Les valeurs représentent les principes fondamentaux qui guident tes décisions, tes actions et la manière dont tu interagis avec le monde. Elles reflètent ce qui est essentiel pour toi, ce qui donne du sens à ton travail et structure ton activité.
Pourquoi les valeurs sont-elles importantes ?
- Clarté et cohérence : Elles te permettent de définir ce qui est juste pour toi, d’être aligné avec tes choix et d’agir avec intégrité.
- Positionnement : En exprimant tes valeurs clairement, tu attires des collaborations, des clients ou des projets qui partagent ta vision du monde.
- Éthique et responsabilité : Elles servent de cadre pour maintenir une démarche respectueuse de tes engagements, de tes clients et de la société.
- Identité authentique : Elles sont au cœur de ce qui rend ton travail unique et profondément personnel.
L’importance des valeurs dans ton travail
1. Une boussole pour tes décisions
Tes valeurs agissent comme une boussole pour prendre des décisions éclairées. Lorsqu’un projet ou une collaboration t’es proposé, tu peux te poser la question : “Est-ce aligné avec mes valeurs ?”
2. Une base pour construire ton cadre professionnel
Elles te permettent de poser des limites claires sur ce que tu proposes (et ne proposes pas). Par exemple : travailler uniquement avec des entreprises engagées dans la durabilité ou refuser des projets qui ne respectent pas tes standards éthiques.
3. Une connexion émotionnelle avec tes clients
Lorsque tes valeurs sont exprimées clairement, elles résonnent avec tes clients idéaux, car ces derniers se reconnaissent dans ce que tu incarnes. Cela renforce leur confiance et leur engagement envers toi.
Comment identifier ses valeurs ?
Tes valeurs peuvent émerger de différentes sources :
- Tes expériences personnelles ou professionnelles.
- Tes inspirations ou influences.
- Ce que tu souhaites protéger, célébrer ou transformer dans le monde.
Exemple :
- Respect de l’environnement : Valoriser des matériaux durables et des méthodes éthiques.
- Beauté et harmonie : Créer des œuvres visuelles qui apaisent et inspirent.
- Collaboration et partage : Favoriser des relations authentiques et enrichissantes avec tes clients.
Exemple : Mes valeurs en tant que designer textile
Authenticité
Je suis profondément attachée à exprimer ma vision et à créer un travail qui reflète l’essence véritable de mes clients tout en restant fidèle à mon propre univers. J’évites les compromis qui pourraient me détourner de ce qui me paraît juste et vrai.
Dans mon cadre : Toujours travailler sur des projets qui respectent mes convictions personnelles, mon esthétique poétique et mes gouts.
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Harmonie
L’équilibre est central dans ma manière de créer et d’interagir avec les autres. Que ce soit à travers la composition de motifs, la relation avec mes clients, ou la structuration de mon activité, je recherches une synergie entre les différentes parties.
Dans mon cadre : Une communication claire et bienveillante avec mes clients pour établir une collaboration fluide et équilibrée.
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Engagement éthique
Je valorises les pratiques durables et respectueuses, que ce soit dans les matériaux, les collaborations ou les valeurs véhiculées par les projets auxquels je participe.
Dans mon cadre : Travailler avec des marques ou des personnes qui partagent mes préoccupations pour l’éthique et l’impact positif sur le monde.
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Partage et transmission
J’aime l’idée de nourrir une communauté à travers mon art, ma sensibilité, gout et expertise. Que ce soit en inspirant mes clients ou en partageant mes processus créatifs, j’encourages une dynamique de collaboration et d’échange.
Dans mon cadre : Créer des moments d’interaction où mon univers et celui de mes clients se rencontrent pour donner naissance à des projets uniques.
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Intuition et sensibilité
Ma démarche artistique repose sur une écoute profonde, une attention aux détails et une connexion à ce qui me touche ou touche mes clients. Mon intuition me guide pour capter l’essence d’un projet et y insuffler une magie particulière.
Dans mon cadre : Suivre mon instinct dans la sélection des projets et dans la manière de répondre aux besoins de mes clients.
Le Pourquoi : La raison d’être
Le pourquoi est ta motivation profonde, ce qui te pousses à faire ce que tu fais. Il s’agit du cœur de ton activité, ce moteur qui t’anime et donne du sens à ton travail. Pour découvrir plus en profondeur la puissance du Pourquoi, je t’invites à regarder cette vidéo de Simon Sinek.
Pourquoi c’est important ?
Connaître ton pourquoi te permets de te connecter à ta mission en tant que designer et de transmettre une authenticité qui résonnera avec tes clients.
Mon exemple :
Je crée pour révéler l’authenticité et la beauté unique qui résident en chacun et dans chaque marque. Je crois que plus nous incarnons pleinement notre véritable nature, en harmonie avec qui nous sommes, plus nous contribuons à un monde équilibré, joyeux et coloré. À travers l’art et le design, je traduis des histoires, des émotions et des univers merveilleux en motifs et couleurs qui captivent, inspirent et résonnent profondément. Mon travail accompagne les créateurs et les marques sensibles à cette quête d’intégrité et de singularité, en les aidant à révéler leur essence unique au monde avec clarté, fierté et poésie.
La mission : Ce que tu fais
Ta mission correspond à la manière concrète dont tu réalises ton pourquoi. C’est ce que tu proposes au monde : tes services, tes créations, ou les solutions que tu apportes aux problèmes de tes clients.
Pourquoi c’est important ?
Ta mission clarifie tes objectifs au quotidien et aide tes clients à comprendre comment tu peux répondre à leurs besoins.
Exemple :
Ma mission est d’accompagner les marques et les créateurs engagés dans la mode, la décoration, la papeterie, l’édition, la beauté, à révéler leur véritable essence à travers des motifs, des couleurs et des illustrations uniques. J’aide mes clients à donner vie à des collections harmonieuses et cohérentes qui incarnent leurs valeurs et leur vision, tout en créant des designs qui captivent, inspirent et résonnent avec leur audience. Grâce à mon expertise en design textile, mon intuition, mon écoute et ma compréhension profonde des identités visuelles, je propose des solutions créatives et sur mesure qui valorisent leur unicité et leur engagement pour un monde plus beau et authentique.
La vision : Ta direction, ce que tu souhaites construire
La vision est une projection à long terme : elle incarne ton rêve ou l’impact que tu souhaites avoir sur le monde grâce à ton travail.
Pourquoi c’est important ?
Ta vision donne une direction à ton activité et t’inspire à bâtir quelque chose de plus grand que toi, avec intention et cohérence.
Exemple :
Je rêve d’un monde où le beau ne sert pas seulement à embellir, mais à éveiller et révéler. Où les motifs et les couleurs deviennent un langage universel, capable de toucher les cœurs, d’honorer la nature, et de créer du lien entre les individus.
Dans ce monde, les créations ne sont pas des produits, mais des portes vers des univers authentiques et inspirants. Elles portent les valeurs de ceux qui les imaginent et les histoires de ceux qui les utilisent.
Je crois que l’art, sous toutes ses formes, a le pouvoir de transformer, d’adoucir les angles d’un quotidien parfois chaotique, et de rappeler la magie du vivant afin de s’y connecter. À travers mon travail, je veux être une éclaireuse, une tisseuse de poésie, et une alliée pour ceux qui souhaitent raconter leur propre vérité avec sincérité et éclat.
C’est alors que la créativité, la beauté, la nature et le merveilleux s’unissent comme une force de transformation, d’harmonie et d’espoir dans un monde en perpétuel mouvement.
Résumé et application
- Les valeurs: Ta boussole intérieure
- Le pourquoi : La source de ta passion
- La mission : Ton action concrète pour servir ton pourquoi
- La vision : Ton rêve pour l’avenir et l’impact à grande échelle
L’ikigai, ce croisement entre ce que j’aime, ce pour quoi je suis douée, ce dont le monde a besoin et ce pour quoi je peux être rémunérée, m’a aidée beaucoup à éclairer tous ces points.
En clarifiant ces éléments, tu alignes ton activité sur ce qui t’inspires profondément tout en construisant un cadre clair et motivant pour ton travail.
Des pistes pour créer ton cadre : une carte de route pour les designers textiles
Pour définir ton rôle unique et ta contribution, voici une méthode en plusieurs étapes :
1. Explorer tes valeurs
Demandes toi : Quelles valeurs sont au cœur de mes créations ? Est-ce l’éthique, la durabilité, la poésie, l’innovation ? En quoi tes valeurs pourraient-elles transformer ta manière de travailler et de collaborer ? Ces réponses deviendront le socle de tes décisions.
2. Trouver ton “Pourquoi”
Utilises des outils comme l’ikigai pour explorer tes motivations profondes. Que souhaites-tu offrir au monde à travers ton travail ? Pour t’aider, tu peux prendre 4 feuilles différentes. Notes sur la première « ce que j’aime, ce qui me passionne », sur la deuxième « Ce pour quoi je suis douée », la troisième « Ce dont le monde a besoin » et la quatrième « Ce pour quoi je peux être rémunérée ». Notes dans chaque partie ce qui te viens, sans retenue ni limites et cela dans tous les domaines de ta vie. Ces notes te permettrons d’avoir une vision globale afin de mettre en évidence ce qui est important pour toi. Tu peux aussi créer ces listes sur Notion et les remplir dès que te viens une piste.
3. Clarifier ta vision et mission
Poses toi des questions comme : Quel type de monde est-ce que je veux contribuer à construire ? Comment mes créations peuvent-elles y participer ? Comment et pour qui j’aime travailler?
4. Structurer ton offre
Définis précisément ce que tu proposes et ce que tu ne proposes pas (en tirant partie de tes expériences passées, de ce que tu aimes ou pas, de tes compétences, talents et gouts). Cela clarifie ton positionnement et rendra tes collaborations bien plus fluides.
5. Adopter cette boussole quotidienne
Tu peux ensuite te créer un document ou un tableau visuel qui rassemble tes valeurs, ton pourquoi, ta mission et ta vision. Tu pourras alors creuser la question de ton client idéal, ta manière de collaborer avec lui et ce que tu es en mesure de lui proposer. Gardes le sous les yeux, pour t’y référer régulièrement afin de rester claire avec tes besoins et envies, et l’affiner au fur et à mesure de tes évolutions.
Le rôle du designer textile dépasse largement la simple création de motifs, d’images ou de palettes de couleurs. En établissant un cadre de référence solide, tu transformes ton travail en une véritable contribution, porteuse de sens. Ce cadre te permet de rester fidèle à tes valeurs, d’éviter la frustration liée à des projets qui ne les respectent pas, et de te concentrer sur des collaborations alignées avec qui tu es profondément – ce que je te souhaite de tout cœur !
Je t’encourages vraiment à prendre le temps de définir ce cadre pour toi. C’est un exercice profond, et les bénéfices qu’il apporte, tant sur le plan personnel que professionnel, sont immenses.
Si ce sujet t’intéresse et que tu souhaites l’explorer davantage, n’hésite pas à m’envoyer un mail ! Je serai ravie d’échanger avec toi.
De plus, si tu le souhaites, je peux te partager un tableau Notion conçu spécialement pour t’aider à structurer ton cadre de référence. Tu pourras y rassembler toutes les bases essentielles pour clarifier et exprimer pleinement ton activité.
Bienvenue dans
mon univers
Je suis Laurie
Inspirée par les mythes, les symboles et les légendes, les mondes du vivant et de l’imaginaire, j’illustre des histoires, crée des collections de motifs et fabrique des objets textiles et brodés. J’aime traduire des univers en mouvement – enchanteurs, délicats, colorés et poétiques – où le merveilleux s’invite dans le quotidien.
Je souhaite que mon savoir-faire, mon art et mon expertise contribuent à un enrichissement du quotidien et propose une vision de la beauté, de l’utile & de l’harmonie – comme une manière de le réenchanter.
